Vinyl Story

"Osez Joséphine" est un album emblématique d'Alain Bashung, sorti en 1991, qui mêle rock, ballades et influences américaines. Porté par des textes poétiques et des arrangements élégants, il marque un tournant dans sa carrière et séduit un large public.

"Stranger in Town" est un album de Bob Seger sorti en 1978, mêlant rock énergique et ballades émouvantes. Porté par des titres comme "Still the Same", "Old Time Rock & Roll" et "Hollywood Nights", il confirme le succès grandissant de Seger aux États-Unis et en Grand-Bretagne.

The Road to Hell est un album de Chris Rea sorti en 1989, considéré comme son œuvre la plus aboutie et son plus grand succès commercial. Mélangeant rock, blues et critiques sociales, l’album explore les désillusions du monde moderne à travers des ambiances sombres et puissantes.

Impera est un album du groupe suédois Ghost, sorti en 2022, qui mêle heavy metal mélodique et influences pop-rock des années 80. Il explore la montée et la chute des empires à travers des textes satiriques et des compositions grandioses.

"No Need to Argue" est le deuxième album studio du groupe irlandais The Cranberries, sorti en 1994. Porté par le succès mondial de "Zombie", l’album mêle rock alternatif et émotion brute sur fond de thèmes politiques et personnels.

"At Last" est un album emblématique d’Etta James, sorti en 1960, qui mêle blues, soul et jazz avec une intensité émotionnelle unique. Porté par la célèbre chanson-titre "At Last" et part la reprise "I Just Want to Make Love to You", il a marqué l’histoire de la musique comme une œuvre intemporelle.

Sorti en 1972, School's Out est l’album emblématique d’Alice Cooper mêlant rock théâtral et provocation adolescente. Son titre phare est devenu un hymne de rébellion dans les seventies.

Sorti en 1973, Goodbye Yellow Brick Road est un album emblématique d'Elton John mêlant rock, pop et ballades mélancoliques. Porté par des titres cultes comme "Candle in the Wind" et "Bennie and the Jets", il reste une pierre angulaire de sa carrière et s'est vendu à plus de 31 millions d'exemplaires dans le monde.

L'album The Doors de 1967, premier opus du groupe, mêle rock psychédélique et poésie sombre, porté par la voix envoûtante de Jim Morrison. Ce disque emblématique inclut des titres cultes comme "Light My Fire" et "Break on Through".

Bloom, le dernier album de Larkin Poe sorti le 22 janvier 2025, explore des sonorités profondes et captivantes, alliant blues, rock et influences folk. Avec des textes introspectifs et des arrangements puissants, il incarne l’évolution musicale des deux soeurs américaines.

Parallel Lines est le troisième album studio de Blondie, sorti en 1978. Mélangeant punk, disco et new wave, il a propulsé le groupe au sommet avec des hits comme "Heart of Glass" et "One Way or Another".

"Rumours" de Fleetwood Mac sort en 1977. Ce disque iconique a marqué l'histoire de la musique avec des ventes mondiales dépassant les 40 millions d'exemplaires. Mélangeant rock, pop et folk, il contient des titres inoubliables comme "Go Your Own Way" et "Dreams". Presque 50 ans plus tard, il reste l'un des albums les plus vendus de tous les temps.

Sorti en 1992, ce disque emblématique mélange mélancolie et profondeur émotionnelle avec des morceaux intemporels comme "Everybody Hurts" et "Man on the Moon". Cet opus se distingue par son atmosphère introspective et ses arrangements minimalistes, marquant une évolution sonore pour le groupe.

"Harvest" de Neil Young, sorti en 1972, est un album emblématique mêlant folk, rock et country. Avec des chansons comme "Heart of Gold", il explore des thèmes de solitude, de quête intérieure et de réflexions personnelles, consolidant son statut d'icône musicale.

Born to Run de Bruce Springsteen, sorti en 1975, est un album emblématique du rock US, explorant les thèmes de la jeunesse, de l'espoir et de l'évasion. Avec sa musique énergique et poétique, il capture l'âme du rêve américain.

"Days of Future Passed" sort en 1967. Ce disque emblématique des Moody Blues, mêlant rock progressif et orchestration symphonique, raconte une journée imaginaire, avec le tube légendaire "Nights in White Satin".

Gene Vincent c'est l'un des pionniers du rock avec notamment le fameux "Be Bop A Lula" qu'il sortira en 1956 et qui deviendra un classique. Après avoir mené une vie d'excès, Gene Vincent décédera à seulement 35 ans. Depuis, sa voix unique et son attitude rebelle continuent d'inspirer les amateurs de musique.

Audioslave, c'est les membres de Rage Against the Machine avec, au chant, Chris Cornell l'ex leader de Soundgarden. Un mélange qui a fait beaucoup parler en 2002 avec la sortie de leur premier opus.

Tout juste trentenaire, Johnny Hallyday nous sort Insolitudes en 1973. Un disque qui contient le fameux blues "La musique que j'aime" qui deviendra un de ses plus grands titres, malgré les réticences de la maison de disques.

Alors que plus personne n'y croyait, Marilyn Manson offre en 2015 avec The Pale Emperor, une performance esthétique exceptionnelle et une remise en question artistique aussi étonnante que réussie. Incontestablement l'un des meilleurs albums rock de ces 15 dernières années.

Fred débute l'année avec un disque, sorti en 1992, qui se vendra à plus de six millions d'exemplaires grâce à un seul titre, What's Up ! Quelques mois après, les 4 Non Blondes se séparerons et cet opus rentrera dans la légende.

Pour le dernier épisode de l'année, Fred nous sort un grand classique avec le mythique Hotel California des Eagles, sorti en 1976.

Disque fondateur du glam-rock, avant l'arrivée de David Bowie, Electric Warrior va imposer T.Rex dans la cours des grands, en cette année 1971, et faire de Marc Bolan une véritable star. Les années suivantes verront le déclin du groupe et le décès tragique du chanteur en 1977 après un accident de la route. Un disque culte pour toutes ces raisons.

Retour dans les années 60 cette semaine avec le deuxième disque du supergroupe d'Eric Clapton, Cream !

Ce disque, enregistré en 1993 pour MTV, capture l'intensité brute et l'émotion vulnérable du groupe dans un format acoustique inédit. Ce chef-d'œuvre posthume révèle une facette intime de Kurt Cobain et de ses compagnons, éloignée du grunge électrique qui les a rendus célèbres.

Fred nous propose un coup de cœur cette semaine avec Mammoth WVH, le fils du grand Eddie Van Halen. Retour sur son deuxième disque, sorti en 2023.

Retour cette semaine sur le cultissime Back to black d'Amy Winehouse, sorti en octobre 2006. Ce deuxième opus de la diva destroy va la propulser vers la gloire et sa perte.

Pour terminer ce mois d'octobre en beauté, Fred nous propose un coup de cœur. Un disque de reprise signé Joe Bonamassa, l'un des Guitar Hero du 21e siècle et Beth Hart, la digne héritière de Janis Joplin.

Disque culte des années 80 cette semaine avec le plus gros succès de Prince, sorti en 1984, qui contient l'incroyable Purple Rain

En 1967, Aretha Franklin sort un disque qui lance sa carrière, I Never Loved a Man the Way I Love You. Un 33t qui contient notamment l'immense Respect.

Un must à posséder en vinyle, le premier album de Jimi Hendrix. Sorti en 1967, cet album a été une véritable révolution et fait parti du top 3 des albums préférés de Fred. À (re)découvrir cette semaine dans Vinyl Story.

Dernier épisode consacré à l'année 1969 avec le troisième disque des Creedence Clearwater Revival, sorti 15 mois seulement après leur premier album. Un sans faute que Fred dépoussière cette semaine.

1969 marquera la sortie du premier vrai album solo de Janis Joplin. Un disque orienté blues, soul et funk qui contient un classique : Kozmic Blues

Premier épisode d'une série de quatre consacré à l'année 1969. On démarre cette semaine avec le premier album de Led Zeppelin, sorti en janvier, quelques semaines seulement après la formation du groupe.

1992 signe le retour au premier plan d'Eric Clapton avec ce disque enregistré durant les MTV Unplugged. Un album qui deviendra le plus grand succès commercial du Guitar Hero, notamment grâce à la chanson Tears In Heaven qui rend hommage à son fils de 4 ans disparu tragiquement quelques mois plus tôt.

Pour le deuxième épisode de la saison, Fred nous parle d'un disque culte de Dire Straits, sorti en 1985. Le premier album de l'histoire qui sera édité en CD.

Pour démarrer cette nouvelle saison, Fred revient sur son coup de cœur de l'année ; un disque hommage à l'artiste texan, Calvin Russell. Sorti en juin dernier, cet album regroupe une pléiade d'artiste comme Axel Bauer, Gérard et Manu Lanvin, Popa Chubby ou encore le valaisan David Minster. Une très belle réussite à découvrir sans tarder !

Pour terminer cette deuxième saison de Vinyl Story en douceur, Fred s'intéresse au disque "Last of the Independents" des Pretenders, sorti en 1994, qui contient l'énorme succès planétaire "I'Il Stand By You".

Retour sur le plus grand succès des Red Hot Chili Peppers, sorti en 1999.

Le plus gros succès du regretté Gary Moore est sorti en 1990. Un disque blues qui marquera les esprits, que Fred dépoussière cette semaine !

Load, sorti en 1996, est le successeur du Black Album. Très critiqué par les fans de la première heure, Fred le dépoussière cette semaine afin de rendre à ce disque toutes ses lettres de noblesse.

Sorti le 17 mai dernier, ce disque enquille les versions incandescentes et ne souffre d’aucune faute de goût. "Orgy Of The Damned" s’impose comme une fabuleuse association de bienfaiteurs du blues avec Slash en chef d’orchestre. Un album qui fera sans aucun doute date dans le paysage des œuvres rendant hommage à la musique du diable.

En 1993, Pearl Jam revient avec son deuxième album. Un disque plus engagé que le précédent et plus sombre. Une vraie réussite à (re)découvrir cette semaine !

En 1976, Aerosmith enchaîne avec un deuxième album incontournable, après Toys in the attic sorti l'année précédente. Rocks, c'est une pochette à la signification obscure et un contenu exceptionnel qui a influencé des guitaristes comme Slash. Un incontournable pour tout collectionneur !

"Disque fondateur du metal, Paranoid est un indispensable pour tous les amateurs du genre. 54 ans après sa sortie, il n'a pas pris une ride. Un must !"

L'album d'une pochette mythique, celui de We Will Rock You et We are the Champions et sans doute le plus proche du hard rock dans toute la discographie de Queen. News of the world, sorti en octobre 1977, c'est une superbe réussite, que l'on redécouvre cette semaine.

Longtemps, l’univers de Black Rebel Motorcycle Club ne fut qu’obscurité, cuir et cheveux gras. Avec Baby 81, sorti en 2007, les Américains nous sortaient leur disque le plus accessible et sans doute l'un des meilleurs albums rock de la décennie 2000.

Le disque qui va faire de ZZ Top des poids lourds du rock et qui se vendra à plus de 10 millions d'exemplaires aux États-Unis. Eliminator contient également une pléiade de hits incontournables !

Le disque fondateur du hard rock et du heavy metal, sorti en 1970. Cet album contient également ce que beaucoup considère comme le plus grand titre rock jamais composé : Child In Time ! Un indispensable pour tout collectionneur.

Direction la Highway 61, berceau de la musique rock, et qui a donné son nom à un album légendaire de Bob Dylan, sorti en 1965. Un disque qui a détruit la musique folk et créé de nouveaux standards dans les années soixante.

Les Foo Fighters sortent leur 3e opus en 1999, There is nothing left to lose. Un disque récompensé d'un Grammy Award du meilleur album rock, grâce notamment au succès de "Learn to Fly"

Les White Stripes ont tout écrasé en 2003 et remis le rock au goût du jour, à une époque où c'était loin d'être gagné. Retour ce succès incroyable !

Hoochie Coochie Man, un classique de Muddy Waters que les puristes et les mélomanes connaissent. Cet hymne du blues et du rock doit, en partie, son succès et son statut à une vieille histoire de plagiat. Fred revient sur ce feuilleton datant des années 50

Véritable usine à tubes, Love at the First Sting est le 10e opus des Scorpions sorti en 1984. Un disque qui serait même à l'origine d'un baby-boom en France avec Still Loving you qui deviendra la ballade ultime. Rien de mieux pour vos platines en cette journée de Saint-Valentin !

L.A.Woman est le dernier album des Doors et le chant du cygne de Jim Morrison, qui disparaîtra trois mois après la sortie de ce disque. Retour sur cette œuvre, sortie en 1971, qui va influencer de nombreux rockers, mais pas que !

Difficile de trouver dans l'histoire du rock un album plus marquant que Back In Black. Tout d'abord parce qu'il s'agit de l'album de rock le plus vendu au monde et surtout car il sert d'éloge funèbre au très charismatique Bon Scott, décédé quelques mois auparavant.

London Calling est sans doute le disque le plus connu des Clash. Retour sur ce double album sorti en 1979

Presque 8 ans jour pour jour après la disparition de David Bowie, Fred revient sur l'un des chefs d'œuvre de sa discographie sortie en 1972, l'album qui verra naître Ziggy Stardust.

Led Zeppelin sort en 1971, un must. Un disque au nom que les médias et le public appelleront très sobrement "IV".

Pour le dernier épisode de l'année, Fred vous donne ses conseils pour entretenir au mieux sa collection de vinyles

Le White album des Beatles est devenu le 33 tours le plus cher de l'histoire. Retour sur le 9ème album du fab four, sorti en 1968

Un disque aussi culte que le groupe lui même. Wish you were here sort en 1975 et marque un tournant pour Pink Floyd

Retour sur l'album posthume de Janis Joplin, sorti quelques semaines après sa tragique disparition en janvier 1971.

Retour sur l'ultime inédit de Johnny Hallyday, enregistré quelques mois avant sa mort, sorti le 16 novembre 2023.

Dernier épisode consacré aux meilleurs albums des Rolling Stones avec un chef d'oeuvre sorti en 1969, Let it bleed.

Premier épisode sur les trois albums les plus marquants des Stones. On commence en 1971 avec l'incroyable Sticky Fingers

Retour sur le disque événement de cette année 2023, le 24e album studio des Rolling Stones !

Retour sur le classement réalisé en 2010 par le magazine Rolling Stones sur les 100 meilleurs albums rock français

Ace of Spades c'est l'album ultime de Motörhead, sorti en 1980. Pour marquer le coup, une magnifique réédition à vue le jour pour les 40 ans de sa sortie en 2020. Retour sur ce disque culte cette semaine!

Vinyl Story en mode country cette semaine avec l'ascension de Chris Stapleton et son premier album solo sorti en 2015 qui recevra de nombreux prix dont un Grammy Award.

Album culte, enregistré à Montreux durant l'hiver 1971, Machine Head contient également un titre iconique "Smoke on the water". Retour sur les circonstances particulières de l'enregistrement de ce 6e opus de Deep Purple.

That’s All Right Mama est le premier gros succès d'Elvis Presley, sorti en 1954 chez Sun Records. Il s'agit aussi du 45 tours le plus cher de l'histoire.

1982, une année charnière pour le groupe Scorpions avec la sortie de l'album Blackout. Un opus enregistré dans des conditions compliquées à cause des problèmes vocaux du chanteur Klaus Meine, qui devra subir plusieurs opérations avant l'enregistrement de ce disque culte !

Retour sur le premier album des américain d'Aerosmith, sorti en 1973. Un disque qui contient le fameux "Dream On" et qui posera les bases de ce que deviendra le groupe par la suite.

Événement cet été avec la sortie d’une nouveauté pour les Guns N’Roses. Mais en réalité ce titre, qui sortira en vinyle en octobre prochain, est issu des sessions du dernier album du groupe sorti en 2008. Explication dans Vinyl Story !

L'enregistrement en 1969 de la performance de Johnny Cash à la prison de St Quentin marquera les esprits à tout jamais. Il est aujourd'hui considéré comme l'un des albums live les plus mythiques de toute l'histoire de la musique. Un indispensable pour tout collectionneur!

Pour la première fois dans l'histoire de la musique, un groupe décide de mettre un terme à sa carrière pour des raisons écologiques. Retour sur cette annonce fracassante des Shaka Ponk et sur leur dernier album, sorti en juin 2023.

Pour ce dernier épisode de la saison, retour sur le dernier album de Jimi Hendrix, sorti en 1968, Electric Ladyland. Dans un contexte social tendu et pendant que les Stones parlent de «combats de rues» et les Beatles de «révolution», Jimi élude les problèmes et nous parle de sirène et de voyages psychédéliques dans cet opus révolutionnaire pour l'époque.

Album né d'une blessure d'enfance. Il aura fallut attendre 44 ans pour que Myles Kennedy (Alter Bridge, Slash) la partage avec le public dans son premier album solo intitulé "Year of the tiger", sorti en 2018

L'histoire incroyable de House of the rising sun remonte au 16e siècle. Dans Vinyl Story cette semaine, Fred s'intéresse aux nombreuses versions qui sont sorties sur microsillon.

Une nouveauté cette semaine dans Vinyl Story, avec le nouvel album de Def Leppard, enregistré avec le Royal Philharmonic Orchestra de Londres.

Hommage cette semaine à Tina Turner dans Vinyl Story avec l'album qui va lancer sa carrière solo, Private Dancer, sorti en 1984.

Me and That Man, c'est le projet de Nergal, le leader du groupe de black metal Behemoth, et de John Porter. Un retour aux sources que l'on découvre cette semaine dans Vinyl Story.

En quatre ans de carrière seulement, les Creedence Clearwater Revival ont marqué l’histoire du rock avec 7 albums studio et de nombreux classiques. Retour sur le plus réussi, Cosmo’s Factory, sorti le 24 juillet 1970.

Retour au rock'n'roll et surtout du succès pour Eddy Mitchell en 1974 avec la sortie de l'album "Rocking in Nashville", enregistré avec Charlie McCoy.

En 1974, Alice Cooper se lance en solo avec un album-concept « Welcome to my nightmare » qui sera le sommet d’une carrière hors-norme qui continue encore de nos jours. Retour sur ce chef d’œuvre dans Vinyl Story cette semaine !

Écrite par Carl Perkins en décembre 1955, Blue Suede Shoes deviendra un immense succès lorsque Elvis Presley la reprendra sur son premier album, lancé au printemps 1956. Retour sur l’histoire de ce titre dans Vinyl Story.